Lina Wertmüller, Pengarah Filem Provokatif Itali, Meninggal Dunia pada usia 93 tahun

Lina Wertmüller, yang menggabungkan peperangan seksual dan politik kiri dalam filem provokatif dan menentang genre “The Seduction of Mimi,” “Swept Away” dan “Seven Beauties,” yang menjadikannya salah seorang pengarah paling asli pada 1970-an, meninggal dunia. semalaman di rumahnya di Rom, kata Kementerian Kebudayaan Itali dan agensi berita LaPresse pada Khamis. Dia berumur 93 tahun.

Menteri kebudayaan, Dario Franceschini, berkata dalam satu kenyataan bahawa “gaya kelas dan tidak dapat disangkal” Cik Wertmüller telah meninggalkan kesan di pawagam Itali dan dunia, lapor The Associated Press. “Grazie, Lina,” katanya.

Dia adalah wanita pertama yang menerima pencalonan Anugerah Akademi untuk pengarah terbaik, untuk “Seven Beauties” (1975).

Cik Wertmüller, seorang Itali walaupun nama keluarga berbunyi Jerman, menceburkan diri ke kancah sinematik dengan siri filem idiosinkratik yang mendorongnya ke kedudukan hadapan pengarah Eropah. Semua mempunyai lakon layar yang ditulis olehnya, dan kebanyakannya bergantung pada bakat dua pelakon kegemarannya: Giancarlo Giannini, biasanya dilakonkan sebagai cauvinis lelaki malang yang menjadi mangsa ketidakadilan masyarakat Itali dan dikelirukan oleh wanita, dan Mariangela Melato sebagai yang sentiasa sukar dan rumit minat cinta.

Dalam erti kata yang luas, Cik Wertmüller ialah seorang pembuat filem politik, tetapi tiada siapa yang dapat mengetahui dengan tepat apa itu politik. Rasa keterbatasan manusia yang meriah meredakan kecenderungan semula jadinya ke arah anarki. Perjuangan adalah mulia dan struktur sosialnya busuk, tetapi hasilnya sentiasa diragui.

Kod kehormatan kuno membatalkan watak tajuk dalam “The Seduction of Mimi,” seorang buruh Sicily yang bodoh, dimainkan oleh Encik Giannini, yang isterinya yang diabaikan melakukan pemberontakan seksual. Dalam “Swept Away” (1974), Cik Wertmüller menaikkan struktur kuasa Itali dengan memberikan Gennarino (En. Giannini lagi) kuasa mutlak ke atas Raffaella (Cik Mercato) yang kaya dan sombong selepas kapal karam.

Selepas dikuasai dan didera, Gennarino membalikkan keadaan, dan Raffaella menjadi hamba yang dipujanya – sehingga kedua-duanya diselamatkan, dan perintah lama menegaskan semula dirinya. Feminis membantah. Dengan sedikit kekeliruan yang khas, Cik Wertmüller menjelaskan bahawa memandangkan Raffaella merangkumi masyarakat borjuasi, “oleh itu dia mewakili lelaki itu.”

Dalam “Seven Beauties” (1975), Cik Wertmüller sekali lagi menimbulkan kemarahan dengan menggunakan kem tahanan Jerman sebagai latar untuk komedi yang suram, dengan nada lucu. Kali ini, Encik Giannini memainkan watak Pasqualino Farfuso, seorang pemisah Neapolitan yang gila dan pawang dua mata yang, bertekad untuk terus hidup walau apa cara sekalipun, menggoda komandan wanita sadis kem itu dan, diarahkan olehnya, membunuh banduan lain. Pengkritik berbelah bahagi mengenai merit filem itu, tetapi ia menjadikan Cik Wertmüller pencalonan Oscar. Sehingga tahun 1994, apabila Jane Campion dicalonkan untuk “The Piano,” akan ada wanita lain yang dicalonkan.

Reputasi Cik Wertmüller, sentiasa lebih tinggi di Amerika Syarikat daripada di Eropah, kekal tidak menentu. Dengan “Seven Beauties”, pengkritik John Simon menulis, Cik Wertmüller naik “ke kawasan seni sinematik tertinggi, ke dalam syarikat pengarah utama.” Pengkritik David Thomson, sebaliknya, menganggap populariti Amerikanya pada tahun 1970-an sebagai “mungkin tidak dapat dielakkan di negara yang rakus untuk pembekal artifak budaya pintar wanita.”

Dan jenama politik seksualnya menghadapi permusuhan daripada pengkritik seperti Pauline Kael, Molly Haskell dan Ellen Willis, yang memanggilnya “pembenci wanita yang berpura-pura menjadi feminis.”

Bertubuh mungil dan bersahaja, dengan senyuman yang penuh senyuman dan cermin mata berbingkai putih yang dapat dikenali serta-merta, Cik Wertmüller melucutkan senjata kritikan dengan mengeluarkan penjelasan secara lisan secara mendalam. Vincent Canby, selepas mendengar luahannya semasa lawatan publisiti untuk filem pertamanya berbahasa Inggeris, “The End of the World in Our Usual Bed on a Night Full of Rain” (1978), menulis dalam The New York Times bahawa dia bercakap “dengan penuh semangat dan begitu panjang dan begitu jelas sehingga (untuk mengubah jenaka Hollywood lama) nampaknya Warner Brothers mungkin lebih baik untuk membatalkan filem itu dan mengedarkan pengarah.”

Arcangela Felice Assunta Wertmüller von Elgg Spañol von Braueich dilahirkan di Rom pada 14 Ogos 1928, dalam keluarga keturunan Swiss yang mulia. Ibunya ialah bekas Maria Santamaria-Maurizio; bapanya, Federico, adalah seorang peguam yang berjaya dan seorang penzalim domestik yang dia selalu bergaduh. Selepas mendapat sijil mengajar, dia melindung nilai taruhannya dengan mendaftar serentak di sekolah undang-undang dan akademi drama Stanislavskian di Rom. Teater menang.

Semasa tahun 1950-an, Cik Wertmüller melawat dengan teater boneka, menulis komedi muzikal untuk televisyen dan bekerja sebagai pelakon dan pengurus pentas. Rakan baiknya, berkahwin dengan Marcello Mastroianni, memperkenalkannya kepada Federico Fellini, yang mengupahnya sebagai penolong pengarah pada “8½,” pengalaman mengubah hidup yang membuka dunia perfileman kepadanya.

Pada tahun 1963 dia mengarahkan filemnya sendiri, “The Lizards,” kajian tentang kehidupan wilayah dalam nadi Fellini “I Vitelloni.” Ia diikuti oleh “Let’s Talk About Men” yang unik (1965), kajian politik seksual yang meramalkan penerokaan beliau kemudiannya mengenai subjek itu.

Kerjasama panjang Cik Wertmüller dengan En. Giannini bermula di televisyen, apabila dia mengarahkannya dalam muzikal “Rita the Mosquito” (1966) dan sekuelnya “Don’t Sting the Mosquito” (1967), yang pengarah seninya, Enrico Job, dia berkahwin pada tahun 1968.

Encik Ayub meninggal dunia pada tahun 2008. Maklumat tentang mangsa yang terselamat tidak diperolehi dengan segera.

Tahun 1970-an mempersembahkan kepada Cik Wertmüller dua subjek terkayanya: perubahan politik seksual yang disebabkan oleh feminisme, dan pergolakan politik yang semakin meningkat di Itali, apabila struktur dan sikap sosial lama tertekuk di bawah tekanan kemodenan. “The Seduction of Mimi,” dipilih sebagai penyertaan rasmi di festival Cannes pada tahun 1972, serta-merta menjadikannya sebagai pembuat filem baharu yang penting. “Love and Anarchy” (1973), dengan Encik Giannini melakonkan watak budak desa yang cuba membunuh Mussolini, dan sindiran sosial “All Screwed Up” (1974), mengukuhkan reputasinya untuk filem politik idiosinkratik yang menggabungkan tragedi dan sandiwara.

Agak paradoks kerjayanya merosot teruk selepas pencalonan Akademi, walaupun pada 2019 dia menerima Oscar kehormat untuk kerjanya, dan pada 2016 dia menjadi subjek dokumentari, “Behind the White Glasses.”

“Gelembung itu nampaknya pecah,” kata pengkritik British Derek Malcolm kepada The Guardian, sambil menambah bahawa “dia tidak boleh berbuat apa-apa dengan betul.”

Tajuk-tajuk filem itu berkembang lebih lama, dan tindak balas kritikal lebih seragam bermusuhan. “The End of the World,” dengan Candice Bergen sebagai jurugambar dan feminis Amerika yang terlibat dalam perjuangan rumah tangga dengan seorang komunis Itali yang dimainkan oleh Encik Giannini, telah ditolak bulat-bulat sebagai riuh rendah dan tidak jelas. Setiap filem yang berjaya seolah-olah membuktikan pemerhatian Michael Wood, dalam The New York Review of Books, bahawa karya Cik Wertmüller memaparkan “kecerdasan visual yang menakjubkan disertai dengan kekeliruan fikiran yang hebat.”

Menjelang awal 1990-an dia telah layak untuk dimasukkan ke dalam ruangan “Orang Hilang” Variety. “Ciao, Professore” (1994), tentang seorang guru sekolah dari Itali utara tersilap dipindahkan ke sekolah miskin berhampiran Naples, mencadangkan kembali ke bentuk, tetapi dalam skala kecil, dan dengan kemanisan yang tidak dijangka. Mungkin buat kali pertama dalam kerjayanya, Cik Wertmüller menghadapi tuduhan sentimentaliti.

Untuk ini, mengenai semua kritikan, dia menjawab dengan menggunakan pihak berkuasa tertinggi: dirinya sendiri. Filem-filemnya, dia suka katakan, dibuat untuk menggembirakan satu penonton, dan kaedahnya adalah intuitif.

“Saya pasti akan sesuatu hanya kerana saya menyayanginya,” katanya. “Saya lahir dahulu. Barulah saya dapati.”